En el vasto panorama musical contemporáneo, surge una nueva voz que desafía las convenciones y se atreve a explorar territorios sonoros inexplorados. Brandon Saes, un talento emergente de la ciudad de Puebla, está redefiniendo el paisaje musical con su mezcla única de géneros que abarcan desde el synthwave hasta el reggaetón, pasando por el bedroom pop, el trap y el R&B. Este ecléctico cóctel musical ha sido bautizado por Saes como “urban pop”, un género que promete romper barreras y desafiar las expectativas.
Saes, quien comenzó su carrera musical en 2019 tras la disolución de su banda de rock indie pop alternativo, ha creado su proyecto solista con un propósito claro: exponer la vulnerabilidad de los sentimientos humanos. A través de su música, busca compartir sus experiencias y emociones, creando un espacio donde los oyentes pueden identificarse y encontrar consuelo en sus letras.
Su más reciente sencillo, “El tiempo no es eterno”, es un testimonio de su habilidad para fusionar géneros. La canción, una mezcla de R&B, trap y rock alternativo, está influenciada por artistas como Aquihayaquihay, Yoshi y Jaden. Pero más allá de su sonido innovador, la canción es una crónica de una ruptura amorosa que Saes experimentó a principios de este año. La canción narra la historia de una relación tóxica, donde Saes, atrapado en el complejo del salvador, se encuentra enamorado de una persona que no está lista para una relación sana. El sencillo habla de la desolación que se siente cuando esa persona te abandona en el momento que más la necesitas, dejándote con la dolorosa realidad de que no puedes cambiar a las personas, y que a veces, el amor no es suficiente.
“El tiempo no es eterno” es una canción que habla de la pérdida, del dolor y de la desilusión, pero también es una canción que habla de la resiliencia y de la capacidad de seguir adelante. Es una canción que, al igual que Saes, no tiene miedo de mostrar su vulnerabilidad.
Brandon Saes forma parte del nuevo ciclo de artistas en RADAR! y está demostrando que la música puede ser un espacio para la honestidad emocional, un lugar donde los sentimientos no son algo de lo que avergonzarse, sino algo que nos hace profundamente humanos. Con su mezcla única de géneros y su valiente exploración de las emociones humanas, Saes está marcando un nuevo camino en la música contemporánea, uno que promete ser emocionante y profundamente conmovedor.
